Tarkus: Un punto de quiebre en la Historia del Rock en Latinoamerica

Alex Natahanson, vocalista original de Tarkus,
realizo sorpesiva aparicion en el con cierto de Tlon

El viernes 18 de mayo se llevo a cabo el festival " rock en el tiempo II " que no es nada mas y nada menos , que un encuentro para  homenajear a una de las bandas mas  trascendentes del Rock & Roll mundial, por lo que significa para nuestra region Lationamericana. Tarkus " la primera banda de rock pesado en Castellano".

Como debia de ser, esta jornada tenía que ser clausurada por Tlon banda en la que actulamente tocan los mienbros originales de Tarkus. Es de esta manera que despues del recital de Tlon, GC tuvo la oportunidad de poder realizarle una entrevista a Wallo Carrillo miembro original de la agrupacion Tarkus.

El valor de esta entrevista tiene un contenido absolutamente historico, es gracias a detalles como los que  uno va descubriendo al revisar al pasado,  que se puede ir generando preguntas, buscando respuestas y sobre todo fomentando un debate acerca de nuestra realidad musical.

 Sin mayor preambulo compartimos esta reveladora entrevista con el genial y basante amable Wallo carrillo

1.Podria decirse que Tlon es el hijo e Tarkus o no?

Por supuesto, Tlon es el hijo putativo de Tarkus, es su continuacion, no digamos de que es un banda moderna por que la escencia armónica y la escencia rítmica es la misma de Tarkus, es la misma escencia con la que nació todo este movimiento en el planeta, "el movimiento del rock pesado", primer rock diferente del que se escuchaba en la epoca con Led Zepellin, con Black Sabbath en  el año 1967 y dejaron de existir nuevas bandas con esas carterisitcas en el 1971. Entre el 67 y el 71 se rompieron como 300 huevos. Es decir 300 bandas espectaculáres y de alli para adelante nacieron otras pero no con esa escencia.

Momentos emotivos, dentro del show

2 Que fue lo que paso en el 71?

Algo paso en todo el planeta,  en Ingalterra y Estados Unidos que son la cuna  de estos movimientos, en esos 4 o 5 años hubo la tendencia de hacer algo mejor de lo que se hacia el día anterior, pero no solo mejor sino tambien diferente. Pero llego un momento en que ya no se podía inventar mas, ya todo estaba inventado, entonces lo que vino despues fue mas de lo mismo, pero ya no tan bien hecho.

3. Cual es el panorama, que se puede observar de la música en la actualidad:

Pocos músicos están mirando hacia atrás y están optando por seguir esa línea. El rock & roll es una onda que se toma con mucho espíritu y yo como baterista, diría que con mucha fuerza, todos los bateristas que estuvieron vigentes en esa época, la rompían tocando, no había la facilidad que existe ahora, por ejemplo una baterista antes tocaba con 2 a 3 micros, hoy te ponen 10. Los bateristas peruanos tocábamos sin amplificación, el bombo no tenia micro, la batería no tenia micro, se tenía que hacer un recital para 500 personas, entonces tocábamos muy fuerte y los pocos que quedamos de esa época tocamos fuerte por eso, es el síndrome de que pensamos que no nos escuchan.

Ahora los bateristas son tres veces más técnicos que los de mi promoción yo soy un baterista que aprendió en ollas, yo no se leer. Sin embargo en el golpe se siente la diferencia.

4. ¿Existe algo que llama la tensión de Tlon, este es el nombre de un escrito de Borges vinculado a una concepción idealista del mundo y se pierde un poco en esa Temática. Tiene algo que ver con el nombre de la banda o no?

Entrevista a walo Carrillo

Literalmente, como nombre. Nosotros para seguir tocando, por un tema de emergencia, tuvimos que buscar un nombre parecido a Tarkus por que es con “T”.
Luego Christian encontró a Tlon en un libro de Borges, pero al momento tiempo, nos enteramos que Tlon es una satélite de Júpiter de donde proviene la raza humana y a donde supuestamente se va a ir la raza humana, cuando esto acabe.
Todas nuestras letras están enfocadas a ese futuro que nos espera, nosotros somos creyentes de que somos un hibrido de algo terrestre y algo de fuera acá.

5. Nosotros los jóvenes, siempre estamos buscando, realizar cosas que trasciendan nuestra época y Tarkus lo ha logrado, cual es el secreto.

Cuando hicimos Tarkus, nosotros estábamos haciendo una banda diferente y no nos imaginamos que cuarenta años después, podría haber alguien de tu edad preguntándonos esto.
Incluso cuando grabamos el disco, hicimos 500 ejemplares y solo se vendieron tres, en tres meses y uno de ellos lo compro mi mama. El dueño de la disquera nos quería enjuiciar por que lo habíamos estafado con esa música tan rara. Solamente lo vivimos 3 a 4 meses.
Hicimos algo diferente pero en mal momento, teníamos al gobierno militar que en el Perú reinando a y además no quería saber nada con el Rock y por allí se confabulo, la partida de nuestro guitarrista Dario Gianella a un grupo religioso, que se llamaba “Los Niños de de Dios” y nos quedamos sin guitarrista.
Yo regrese a mi antigua banda Telegraph que se había disuelto y la historia fue muy corta.

HAMANN.- La nueva propuesta del Chino

el viernes 11 de mayo estuvimos en el Underpop Fest, y vimos en el escenario al Chino Hamann, que ya antes lo hemos visto en bandas como  Viajeros, 5 esquinas y Yacko Wacko, con una nueva propuesta para la escena del rock nacional, aunque ahora el nombre de la banda lleva su apellido, nos cuenta que pronto saldra con otro nombre, nos da detalles sobre sus futuros proyectos y nos hace una interesante reflexion acerca de la escena del rock nacional.  

Chino como ves este nuevo proyecto que tienes como Hamann, sabemos que has estado en anteriores bandas ¿ Que es Hamann para ti?

 Nace del segundo disco de viajero que nunca se termino, bueno yo lo termine solo, y creo que ya se convirtió en un proyecto solista mas que nada, pero la verdadera banda se llama Hamann y la Verdad Eléctrica, lo que pasa que el primer disco va a salir como Hamann porque lo grabe solo pero el siguiente ya va a salir como la Verdad Eléctrica.

¿ Que influencia trae este nuevo proyecto?

Mas rock, de todo tipo, las canciones son muy variadas no hay una fila a seguir concreta.

Claro pero siempre se te ha vinculado dentro lo que es el rock psicodélico, space rock.

Ah eso si es clave para mi, pero de hecho que hay de todo hay 80s, 90s, y tambien hay un par de temas poco mas andinos, lo que pasa que como no hemos podido ensayar mucho, son poco mas difíciles de tocar porque estamos acostumbrado a tocar rock, pero es otro ritmo, son otras cosas, hay mas fusion, y hay camino hacia mas fusion, no es una banda de rock tal cual, aparte nos falta tecladista para que suene como el disco, ya que en dicho disco hay teclado como mierda pero no estamos tocando porque nos falta, asi que si alguien quiere audicionar avisas porque necesitamos un tecladista con urgencia.

 

Y para cuando esta proyectado sacar este disco como Hamann.

Realmente a mas tardar para agosto.

Con los integrantes que tienes ahora?

 Si, lo loco es que ellos no han grabado en el disco, el unico que ha grabado es el guitarrista, que ha grabado unos solos, por eso hay nuevos temas y hoy hemos tocado un nuevo tema e inmediatamente salga el disco queremos grabar un EP, con los integrantes fijos, sino que ha sido un proceso de 4 años grabar este disco.

Te hemos visto en otras web, y en otras entrevista hablando de temas variados como política, filosofía, siendo muy escuchado pero que es lo que siempre te trae al rock?

Yo creo que ninguna música hasta el día de hoy, ha logrado representar la libertad la religiosidad, espiritualidad, y la demencia y locura como el rock, ningún estilo posterior, ya sea electrónica o reggeton o lo que sea te va a dar ese nivel de libertad.

Sabemos que vivido en Miami un tiempo, Dime tienes proyectado lanzar tu musica hacia alla?

Lo que pasa es que tengo bastante contactos allá, lo que me faltaba era terminar el disco, de hecho que conozco mucha gente allá y no es tan distinto a lo que se ve aca, quizás la única diferencia seria la cantidad de plata invertida pero en realidad es la misma cosa, ósea hay bandas que tocan en un bar para tres personas y pueden ser una súper banda.

Pero como tu sientes de las bandas que viste en el extranjero con las de la escena local?

Musical y técnicamente, las bandas de allá suenan mejor por el simple hecho que ellos estudian música desde que son niños, porque tu los escuchas y usan 10 veces menos efectos y menos equipos que acá lo que pasa que ellos tocan mejor, pero talvez a nivel creatividad Lima esta mejor.

Y que debería pasar que las bandas nacionales lleguen a un nivel internacional?

Uno, es no esperar hacer nada gratis, porque nada sale gratis; Dos, la gente tiene que ensayar ponerles pilas; Tres, tienen que tratar de buscar su propio lenguaje y no imitar a otras cosas, porque lo que se va allá en el extranjero es que ellos tratan de buscar su propio lenguaje así no lo logre, aca hay mucho de copia, siempre se dice “ Quiero hacer mi banda a lo Tal…” esa es huevada, no debe ser imitación sino creación.

Claro porque es la originalidad de una banda que lo hace destacar..

Claro, tiene que darte algo que los otros no te den, porque para tal caso  me compro el otro que esta mejor grabado mejor producido, tiene que tener un plus y ese plus tiene que ser una cosa original, justo hoy veía un video de Billy Corgan de Smashing Pumpkins, hablando sobre el Internet, y como las cosas han cambiando, de la música que era antes, y el dice que realmente la música ahora es peor, porque cualquier huevon hace cualquier huevada en una computadora lo graba y lo saca, pero que eso realmente no va a revalidar el arte, el arte tiene que ser bueno por si mismo lo grabes en una computadora en un cassett o en un Studio profesional, lo que debe importar es la composición, lo que tocas, lo que cantas, no cuanto lo arreglas por computadora yo creo hay mucho de eso, hay mucha gente que toca grabando cualquier huevada y lo saca en un TDR, esta en la movida, esta haciendo algo pero no significa que sea bueno.   

Pero ahora te digo que veo cosas mas originales acá que afuera, lo que sucede es que afuera hay mas preparación mas dinero invertido, de la década del 2000 los unicos disco originales que tengo son peruanos, tengo un montón de cosas de esta época que son alucinantes y cosas que no son muy conocidas, el rock moderno que viene de afuera es mas de lo mismo que ya paso, acá lo que falta es que la gente le meta mas punche, también que la gente este dispuesta a invertir asi como cuando uno tiene una empresa, pero la gente espera cosas sin invertir nada y eso nunca va a funcionar, lo empresarios no invierten porque si no tienes un hit comercial no hay manera de recuperar el dinero, eso desde el punto de vista de ellos, pero hay que ver al músico como empresario, su empresa es su banda, no tiene que esperar a que alguien lo descubra, lo que necesita es hacer que eso camine, lo cual se convierte en su trabajo no es su hobbie, lo que hago todo el día y es lo único que quiero hacer, lo que pasa es que la gente acá quiere todo camine gratis y así no es.   

Magali Luque : Experimentación en Acción

Este viernes 20 de abril, se llevo a cabo la segunda fecha del UnderpopFest, donde GC estuvo nuevamente.
Es asi como tuvimos la oportunidad, de poder entrevistar a una de las mas grandes exponentes del genero femenino en el pais, en la actualidad.
De esta manera pudimos desarrollar una conversación llena de espontaneidad en la que pudimos conversar un poco sobre las letras, que inspiran sus canciones.

 Así mismo dentro de esta espontaneidad, se puso de manifiesto el manejo Académico de Magali en lo musical.


1. Podrías resumirnos un poco, que es lo que nos has ofrecido en este recital.
En pocas, palabras algo del repertorio de disco anterior , que es el Básica, un poco del material que saque  a fines del año pasado titulado " Voy", y algunas canciones nuevas que también las saque con guitarra, cuando saldrán? no se. Una mezcla de todo eso.

2. Anunciaste a travez de tus redes sociales que ibas a incorporar al show nuevos juguetes
Jaja  si, es que siempre me gusta estar experimentando con cositas, entonces me compre "unas campanas", las 12 notas las cantaba, así que las incorpore a una canción, como para darle , color  y También incorpore un instrumento chino, que mas es un juguete que se llama Automatón, que es  muy gracioso, algo bastante lúdico, una pedalera que estoy experimentando con ella, para montar voces guitarras y  estoy haciendo mis pininos en la luperita.

3. Sinceramente cuando hablabas, de juguetes pensábamos nosotros que aparecerías con un peluche enorme en el escenario
No pero en algún momento se me metió en la cabeza salir disfrazada de peluche jaja.
4. Pero derrepente podríamos hacerlo en invierno.
Podría ser , buena idea
5. Nos hemos percatado que en tus letras juegas mucho con cosas que ingiere el ser humano, como alimentos o medicinas, te rodeas mucho de doctores o de nutricionistas.
Todo lo contrario, yo soy mu simple o básica como mi primer disco, me encanta comer, me pone de muy buen humor, soy lo que como creo, entonces hablo de cosas que me gustan y las incorporo a las letras, y metafóricamente lo comparo con alguna situación.
6. Básica es como un manifiesto de lo que a ti realmente te gusta.
En realidad si, es una lista de cosas que a mi me gustan, no son como las otras canciones que son situaciones inventadas o cosas que me han contado por allí  y las he incorporado con algo mio, pero esto si es lo que enteramente me gusta, todo lo que digo en esa letra es exactamente lo que me gusta.
7 . Por otro lado Juegas bastante con las contradicciones : " buscar el orden en el desorden" Por ejemplo
Si, es que yo en el fondo soy muy contradictoria, por allí sale una luz pero siempre le ubico la otra parte, entonces el orden en el desorden es por que yo soy muy desordenada entre comillas, pero en realidad es otro orden, es un orden  para mi y un desorden para otros,
8.claro es un orden que tu solamente comprendes.
Jajaj, si
9.Tu eres una  mujer de conservatorio, Ahorita es trabajando allí verdad.
Ahorita no, ahorita lo que estoy haciendo  desde el punto de vista académico, es dirigir dos coros polifónicos, uno es el Coro de Egresados de la UNMSM,  y otro es del Colegio de Ingenieros, llevo como dos años con uno y un año con el otro y lo demos que hago es música popular , un poco de Rock con el grupo. El Syd, pero mi parte académica es con el coro  por que lo tengo que manejar con partituras, cuatro voces el contrapunto y la dirección.
10. Como vez la situación de los músicos en el Perú desde un punto de vista académico.
Bueno esta muy bien en estos últimos años hemos crecido mucho, ahora existe mas interés en cuanto a lo que es educación, también es un tema de moda, hay un bombardeo publicitario y muchos quiere ser el próximo American Idol, pero dentro de todo ello existen también  quienes quieren hacer las cosas con conciencia, ademas han salido muchos Institutos aunque de todos yo me quedo con el conservatorio Nacional
11. Que experiencias te ha traído el conservatorio.
En mi experiencia con el conservatorio, yo empeze con la música académica, y yo no hago precisamente, pero todo lo que empiezo hacer lo hago trato de hacerlo academicamente, con mis partituras, lo cual me dio un orden para desarrollarme lo cual ahora no se ve tanto, por que ahora uno agarra el instrumento y  los programas te lo convierten en música, yo estudie de la manera  antigua a escribir música con tu mano, no de frente con el teclado.

Conozcamos un poco mas sobre el UnderPopFest

Este viernes 13 de abril arrancó la primera fecha del UnderPop Fest, evento producido por el programa UnderPop el cual es trasmitido, los lunes y los miércoles por la mañana  a travez de  Radio Clásicas Actuales bajo la conducción de de Josué Vásquez..
Josué deja su sello en cada cosa que hace, la búsqueda de la calidad, el perfeccionismo y una propuesta diferente, era ya una cosa conocida en el, que se vio reflejada en su trabajo con Bocanegra. Ahora hace lo propio, realizando la misma búsqueda, pero con otras bandas para su programa UnderPop y ello como es lógico se terminaría viendo reflejado en el evento.

Es de esta manera que, al finalizar una dura jornada de trabajo conversamos con Josué, para conocer un poco mas,  sobre el evento y el programa

 1. ¿ Cuanto tiempo llevas Organizando el Underpop Fest?
      Se empezó a realizar desde hace 4 años, si mas no me equivoco en La Noche de Barranco . La figura del UnderPop nace para conglomerar bandas de diferentes estilos, desde un inicio apostamos por no ser una vitrina de mas de los mismo, donde una fecha corresponde bandas de un mismo estilo. No! hay que romper con eso para que la  escena crezca, por que sino seria como estar siempre de la misma burbuja.


2. ¿Algún día veremos una banda de Metal brutal?.
Claro por que no,  es mas de por si el cartel de la próximas fechas  ya es bastante variado, inclusive hasta mas, tendremos el eclecticismo de Magali Luque, Audiorama que es una onda media Rock Pop  y Locomotora que es Rock & Roll, una banda muy punche que esta dando que hablar..


3. ¿Cual es la experiencia mas grata que que le ha tocado vivir al UnderPop Fest?

Bueno el retorno de muchas bandas, que para mucha gente en la que me incluyo representan algo mítico, como Lima 13, una de las reuniones los miembros originales de Voz Propia, también hemos servido como plataforma para el lanzamiento de nuevas bandas como es el caso de Glam, que luego paso a ser The voiders, quienes en el tiempo que estuvieron juntos dieron pie a que se instalara el Indie oficialmente en la escena local, como que habían banda de atraz, que habían renovado su estilo, y podían sonar a un Interpol o a un Editors, pero ellos se metieron de lleno a ese estilo.


4.¿Que es lo que le espera al Programa UnderPop después del UnderPop Fest?
Que se consolide, que se vaya haciendo el eco de lo que se esta empezando a cocinar, muchas bandas me dan la sensación de que esto no va a acabar. Siempre sale una banda nueva,  y  buena ademas con un material bien producido  y un estilo muy marcado, con personalidad, actitud y eso vale un montón, creo que en estos dos últimos años algo ha pasado, creo que es el fruto, de no se las redes sociales, la inmediatez de comparar su material con otras bandas de la escena que no solo compiten a nivel local sino a nivel global. Por eso hoy no es raro escuchar una canción nueva y no sabes cual es de afuera y cual es local, hace ese sorprendente nivel hemos llegado . 

• Las imágenes del evento las podrás encontrar en este enlace

http://www.facebook.com/events/245158602249670/?notif_t=plan_user_invited

Arbol de Fuego- Una nueva Etapa

El dia de mañana sera la ultima fecha, del programa Sonidos Acusticos, llevado acabo durante todo el mes de marzo por Sonidos Latentes. De hecho que el plato fuerte sera Arbol de Fuego quienes esta semana han estado realizando ajustes, a los nuevos temas que presentaran en el recital de mañana.

Un Nuevo Frontman

Como bien se sabe Arbol ya tiene, nuevo cantante en reemplazo de Coco estara Victor, a quien ya pudimos ver inyectando  a la performance de la banda un poco de agresividad y harto rock & roll en el  " Rock en el Averno" . Nosotros siempre nos hicimos la idea de que Arbol con la incorporacion de un nuevo frontman,  se encontraba en un medio de un proceso de adpatacion, sin embargo nos dimos con la sorpresa de que  Coco y Victor se conocen inclusive desde antes de la fundacion de Arbol de Fuego. De hecho ambos eran guitarristas en en sus respectivas bandas de metal.

Un reto

Le pregunte en esta entrevista, a Victor por el publico, que aun no asimila el cambio el cambio de vocalista en la banda. y sus declaraciones fueron claras" De hecho que el album esta compuesto como para que lo cante Coco, y nunca sonara igual pero, creo tambien de que lleva muchas armonias que con mi ingreso se pueden destacar"  De hecho Arbol esta trabjando con dos voces y es alli donde se puede apreciar el aporte de Victor.

Llegando a mi casa despùes de la entrevista llegue a una conclusion y es que Victor con su ingreso, ha asmuido el gran reto de reemplazar aun gran cantate como es Coco cuyo  matiz vocal para ser franco no encuentro en ninguna otra parte.

La presentacion Clave

Esta presentacion es muy importante para la banda, por que vamos a poder apreciar a Victor en toda su dimension vocal, con temas creados todo con una gran participacion de el.

Con esta performance nos aproximamos a lo que sera su proximo material en el cual estan trabajando.

No  publicaremos nada ningun adelanto sobre lo que escucharemos el dia de mañana, por que  hemos visto prudente que sea la banda quien de el primer paso.

Lo que si les recomendaria todos es que no dejen de ver esta gran presentacion junto Ender, Jard, Los Faloperos y Persona 46.

Los dejamos con algo de la primera etapa de la banda.

TOP 5 : ENRIQUE BUNBURY

Realizar un ranking  en torno a Enrique Bunbury no es facil. Es un artista muy trabajador, cuenta con mucha produccion  entre albumes  de estudio,edicion de rarezas,  DVD, material digital,  reversion en giras etc.
En funcion de ello podemos advertir que este ranking gira en torno  a las canciones las canciones mas conocidas,  del artista español, entre sencillos y exitos, incluye cover's debido a que consideramos que el esfuerzo creativo del artista esta presente en todo momento de la re-version de la  cancion y sobre todo  gira exclusivamente a  su  faceta de solista.
En este TOP 5 no encontraremos canciones de Heroes del silencio.
Disfrutenlo 

1. Lady Blue
2. Frente a Frente            

3. Alicia          

                                                     

                                              

            

4.Odiame

                                          

5. Infitnito ( Version Mexico)

Sonidos Acusticos de Marzo( parte I)

Debe ser un dolor de cabeza para cualquier organizador de eventos renir a 20 artistas en escena durante todo un mes bajo el marco de un variedad de generos, arriesgandose aun asi a chocar con los gustos del publico.

No es la primera vez que Sonidos Latentes desafia, lo establecido en el stablishment de la escena local. En esta oportunidad el sello nos trae nada mas y nada menos que una jornada acustica para todo el mes de marzo.

Enterado de la noticia, me parecio algo arriesgado ambicioso y muy atractivo. He aqui la redaccion de la nota de prensa remitida por Sonidos Latentes en el marco del Sonidos Acusticos:

Sonidos Latentes recibe siempre muchas peticiones de grupos para tocar en los eventos que realizamos así que nos vimos en la necesidad de agendar un ciclo de conciertos donde pudiéramos incluir a todas las bandas posibles y buscando darle un valor agregado decidimos hacerlo unplugged . Encontraran estilos muy diversos desde folkrock hasta electro-experimental , metal, progresivo, pop, blues, sicodelia, etc.

Comienza el ciclo de recitales acusticos de Sonidos Latentes :


VIERNES 2 MARZO


- FLYING BRAINS
- DANTE PIÑEIRO
- DALA
- FITZCARRALDO


VIERNES 9 MARZO


- SUEÑO MAR
- ZUNA
- DOS ESPINAS BLUES
- LOCOMOTORA


VIERNES 16 MARZO


- SINFONIA NOCTURNA
- ORITHYA
- LUX OCULTA
- CIRCO AL EDEN


VIERNES 23 MARZO


- TWO L
- HAMANN
- PAPI
- ERA MISCELA


VIERNES 30 MARZO


- ENDER
- JARD
- PERSONA 46
-ARBOL DE FUEGO


El evento empezara a las 8 pm , la entrada esta a 10 soles , el local Wasipi Bar se encuentra ubicado en Av. Faucett 1886 Bellavista (entre la av. colonial y venezuela) .

Oscuro Fest. : "El Evento Wave mas importante del verano"

Siguiendo el ejemplo de otros medios, que unen esfuerzos para sacar adelante de manera conjunta un trabajo,   ya sea una revista, una nota escrita, una produccion audiovisual etc.  es que Generacion Cero y Grupo Klandestino  deciden realizar una alianza y tomar  por asalto los eventos mas importantes de la escena local y hacer una cobertura de los protagonistas de estos.

Bueno, nuestra alianza tuvo como primer blanco el Oscuro Fest. que se llevo a acabo el  viernes 3 de febrero en el Etnias Bar.

Encabezando el cartel del festival Wave,  estuvieron  Cardenales, Voz propia y  Dolores Delirio,  bandas con las que  se habia jugado semanas anteriores en materia de publicidad.

Sin embargo tuvimos esa noche  primero que nada  a Sandra y el Delator de Ica ( banda que esta siendo producida por Cesar Principe), Solar Zoom,  Se busca, quien por primera vez tocaba en el Etnias Bar.

En este material podran encontrar  declaraciones de :

• Cesar Principe - Cardenales:

" Cuando nosotros salimos no nos consideraban una banda New wave, nos consideraban una banda New romantic"

• Miguel Angel Vidal- Voz Propia :

" todas las cosas nuevas que hace la gente, hace que el rock siga vivo,lo bueno del rock es que siempre hay nuevas banda, nueva gente, eso hace que el rock este a la vanguardia de la musica en terminos generales"

• Ricardo Brennensein- Dolores Delirio

" Existen canciones que dejan de ser tuyas para pertenecerle a la gente, creo que ese es el caso de Carmen. No me atreveria  a hacerle una reedicion. ¿Para que?"

• Julio Gomez - Se Busca

"Cuando hemos tocado "Solo  y hermético" sentí  el tacto en el alma. Es una cancion que habla sobre el dolor humano. La compuse cuando fallecio mi madre, despues de eso dije:  ya nada me duele, nada me sorprende"

• Sandra  y el delator :

" tenemos dos temas en nuestro myspace producidos por Cesar Principe y ahora nosotros estamos produciendo nuestros propios temas, los que hemos tocado hoy"

• Mundo Piscodelia ( fotografo oficial del Etnias)

" Ricardo de Dolores es un loco en el escenario, siempre he tenido buenas fotos de el, Cardenales son muy misticos, que tambien es muy bueno, pero son otra clase de fotos y Voz Propia tambien son locos"


Agradecimientos especiales :

• Hard_rol producciones
• Zafiro Internacional
• Etnias Bar

Conversando con Pino sobre Sonidos Rock II

Este fin de semana estuvimos con Giuseppe Risica,  más conocido como Pino cabeza del Sello Sonidos Latentes, conversando sobre lo que sería el Sonidos Rock II, el cual se llevara a cabo, este viernes 20 de enero en Zela de plaza San Martin. Convenimos importante hablar con él, debido a que la naturaleza del concierto del día 20 es distinta a la de cualquier otro.



Pino,  explicando la dinamica del Sonidos Rock II


Sobre Sonidos Rock II:


Pino: Sonidos Rock II es una especie de concierto-audición de bandas que posiblemente puedan entrar a trabajar con nosotros. Se hizo una convocatoria hace un par de meses. Además esta la banda invitada Locomotora la ganadora del Sonidos Rock I. En este concierto tenemos bandas muy buenas como Inner Confusion, Synite, Era Miscela, Extremo Polar y Fitzcarraldo.

Pino, nos habla sobre el Sonidos Rock I:

Pino: En el sonidos rock I cometimos un error y fue el de seleccionar a las primeras ocho bandas que encontramos, puesto que habían estilos muy diversos. En esta ocasión hemos sido un poco más exquisitos en la elección de las bandas.


Sonidos Latentes en un sello que ha puesto al rock progresivo en la agenda de la escena local. Es un hecho que su ingreso al mercado nacional, establece un antes y un después.
Quienes conocen el trabajo del sello, podrán encontrar en el Sonidos Rock II una interesante jornada en la que le podrán seguir los pasos al siguiente movimiento de Sonidos Latentes. Recordemos que Locomotora, su último fichaje fue audicionada y además ovacionada en este evento.


Proyecciones de Sonidos Latentes:

Pino: Ahorita estamos manejando seis bandas: Flor de Loto, Locomotora, Árbol de Fuego, Shakken, La Caja de Schrodinger, y Circo Al Edén. Queremos trabajar la internacionalización de los grupos, promocionarlos  un poco mas fuera del país, estamos por editar algunos discos dos o tres disco más, antes de marzo seria ello.

SONIDOS ROCK II . Viernes 20 de Enero.



Flyer Del Evento

Despues de haber cerrado un excelente año de trabajo y emprendimientos, Sonidos Latentes arranca este 2012 con la segunda version del Sonidos Rock- es decr el Sonidos Rock II. el mismo que se va a llevar a cabo el viernes 20 de enero en el cafe Zela Bar el cual ademas es auspiciado por Generacion Cero.

La entrada tendra un costo de 5 soles

Sonidos Rock no es  un evento creado , para hacer exposicion de las bandas del sello ya que para ello cuentan con inumerables conciertos con bandas invitadas de la escena nacional e internacional ( Ejm: Nova Orbis , Aurea Hybride) .

Por el contrario sentido del Sonidos Rock es poner en escena a bandas con las que potencialmente el sello pueda trabajar.                



Reunion Sonidos Rock II. Coordinando el evento.



Del Sonidos Rock I la  banda Locomotora fue la banda, seleccionada para formar parte de la familia de Sonidos Latentes. Esta banda estara en calidad de invitada en el escenario este 20 de enero en el Cafe Zela Bar. Las bandas en escena son las siguientes :

- SYENITE rock progresivo instrumental con un demo editado

- INNER CONFUSION metal progresivo
- ERA MISCELA fusion electro-alterno

- FITZCARRALDO post-grunge experimental

- EXTREMO POLAR Rock

-LOCOMOTORA (invitados) , banda de Sonidos Latentes que descubrimos en el Sonidos Rock

GENERAROCK 2011. GANADORES

Categoria : Cancion del Año

• Adri vainilla: Te creo
• Colectivo Circo Band : Vive La vida
• Barrio Calavera : Kumbia Faite
• Epilepsia Muere Mierda
• Los mortero : Pisar un bicho

Ganador:

Epilepsia - Muere Mierda

Categoria Artista Femenina :

• Johanna M
• Las amigas de nadie
• Adri vainilla
• Susan Arbaiza ( Circo al eden)
• Cataris

Ganadora Susan Arbaiza (Circo Al eden)

Categoria Artista Nuevo :

• Intrans
• Garaje
• La nueva invasion
• The sexual soft noise

Ganador : Garaje

Categoria : Punk

• Adictos al bidet
• Los Mortero
• Santa Cachucha
• The muertos
• Epidemia

Ganador : Los mortero

Categoria : Metal

• Arsenal
• Desvirginizagore
• Two Face sinner
• Epilepsia
• Hamadria

Ganador : Epilepsia

Categoria : Video del año

• Colectivo circo band : Vive la vida
• Panyoba : Our name
• Barrio calavera: Kumbia faite
• Flor de loto : Sombras en la oscuridad
• Duende del Hueco : Crimen Himen

Flor de loto sombras en la oscuridad

Categoria: Artista Nuevo( Internacional)

• The parlor Mob(Usa)
• Nostra morte ( Mexico)
• Male Bonding ( Inglaterra)
• La toma ( Colombia)
• Aurea Hybride ( Mexico)
• Blume ( Italia)

Ganador : The Parlor Mob 

Categoria: Artista Internacional

• Foo Figthers
• Slayer
• Ozzy Osbourne
• Red Hot Chili Peppers
• Pearl Jam

Ganador : Red Hot Chili Peppers

Generarock 2011( AGRADECIMIENTOS)

Nuestros mas sinceros agradecimientos por su participacion  a:

Eduardo Nova, Hector Nole, Chiara Shot,Victor Navarro , Ray de La Piedra,Guiseppe Risica Carela, Susan Arbaiza,Martin Roldan, Miguel Guisa, Miguel Rodriguez, Erick Neyra, Manfred Beingolea, Giovanni Lama, Jaime Pacheco, Manuel Castillo, Martin Diego Coaguila, Miguel Valle, Helio Leon, Nicolas Fuentes, David Velasquez, John Erick Garcia, Edgar Sotomayor, Alana La Madrid, Mirella Bellido Castrillon,Elimoris Bravo, Vanessa Tavara, Mayra Perez,Tonny Klandestino, Renato Gozzer Wuest, Paolo Esparza,  Steve Yagami, Henry (Garaje), Alonso Herrera Zelaya,Alejandro Jarrin, Carlos LLontop, Ignacio Florez, Junior Pacora, Julio  Ramirez, Manuel Umbert, Maria Rocker, Junior Guerra Mamani ( Temple Mistica), Javier Juja, Jose Ruiz, Giuliana Araujo Martinelli, Jorge Carrasco, Aldo Mazzini, El Chaz , Brenda Sulca, Cristopher ( JCDS estudios), Angelo Jurado.

GENERAROCK 2011. LA PREMIACION ( PARTE VI)

Nosotros hicimos una nota sobre la letra. Y muere mierda es una canción de desprecio a una clase de personas realmente despreciables. Los que critican todo y destruyen todo.

Esa canción se la dedicamos a los perfectos que no se equivocan por que no hacen nada o a los envidiosos que critican algo por que no es suyo. Idiosincrasia propia de nuestra población desgraciadamente. Ahora tampoco hay que dedicarla mucho por que nos podemos quedar sin compatriotas.

Como simple y sencillamente mencionó Giovanni, “a todos esos conchesumare que maletean el rock peruano, muéranse mierda”.

Nosotros no pensábamos que Giovanni Manfred y Erick neyra del sello Austral Holocaust, se quedarían todo el show derrepente escuchando géneros que por voluntad propia no hubieran escuchado, es una suposición no afirmamos nada.

Pero de hecho que tenerlos hasta el final fue muy importante. El que una canción de metal gane una categoría como esta es algo muy importante.

1. Refleja que la brutalidad del metal lleva dentro de si sacrifico y calidad con eso rompemos el esquema de que la banda de metal para que le guste a todos tiene que ser digerible.

2. El Metal de por si es un genero muy maltratado, pero en este Generarock, demostró tener soldados que resguardan su amor por lo extremo.

3. Muere mierda es una canción con una velocidad en la pedalera alucinante. Giovanni interpreta muy bien la canción y de por si el tema en su conjunto es excelente.

Quizá la nota cómica con epilepsia, fue el comentario en Internet hecho por el Cuartel del Metal quienes mencionaron:

“Buena epilepsia arrasaron con los premios mismo Lady Gaga” y es que de algo no cabe duda, fueron los grandes ganadores de la noche.

Terminando con la ceremonia se genero en el escenario una imagen sumamente simbólica.

Y fue el Encuentro de dos Generaciones:

Por un lado teníamos a Martin Roldan y por Otro a Tony del Grupo Klandestino.

Dos excelentes colaboradores de la escena local.
Si Martin Roldan quisiera, mañana desentenderse del rock- lo cual dudo que haga, por que le fascina- lo puede hacer por que ya dejo un aporte importantísimo con Generación Cochebomba. Si en los 2000’s queremos estudiar los 80’s ya tenemos una fuente de consulta solida.

Martin al tomar la palabra, entre las cosa que menciona señala lo siguiente:

“Es importante que este tipo de eventos sea realizados por gente que esta dentro de la escena”

Esa expresión legítima la organización del evento, no seria igual recibir un premio de alguien que nunca estuvo presente en la escena. Sabemos que hay medios con mucha mayor presencia que nosotros, como el blog de Martin por ejemplo, pero tenemos la voluntad de seguirle los pasos a quienes hallan dado un paso adelante.

Por otro lado Tony representa a un grupo que ha sido la verdadera revelación del año. Han tomado conciencia de lo mucho que ha crecido Grupo Klandestino este año. La radio esta consolidada, tiene información actualizada, ranking, etc.

Han sacado la revista Klandestinsa Zine en colaboración con Alerta y además tienen contactos en Arequipa.

Tony que es sumamente conocido por todos los involucrados en el mundo del rock nos menciono lo siguiente:

“No solo se trata de darle un premio a cada artista sino que además se trata de darle un reconocimiento al trabajo diario de todos los artistas.”
No cabe duda de que las expresiones de Tony caen como anillo al dedo.
Bueno amigos, esperamos esta nota sea de su agrado.
El 2012 nos jugamos la revancha con esos problemillas técnicos.


Saludos

GENERAROCK 2011. LA PREMIACION ( PARTE V)

Y llego la hora la categoría más brutal de todas. La categoría Metal. Y esta estuvo entrega a cargo de una persona muy entendida en el tema. Nos referimos a Manuel Castillo de Doble Pedal Rock

La pregunta es ¿que paso con los Manueles ese día? ¿Se pusieron de acuerdo?

Tanto Manuel Umbert como Manuel castillo, hacen un llamado a la valoración unitario de la escena local.  jeje, atinadas coincidencias

Retomando la categoría, Manuel menciona algo interesante que nos llena de orgullo y dice el pues que esta premiación es algo que se merece la escena desde hace mucho. Y atención con lo que viene.

Gano Epilepsia. Y mencionaron algo corto pero revelador. Nunca nos han dado un premio gracias. Y ese es el mensaje que no solo tiene alcance en las bandas de metal sino en todo loco que se dedique a hacer música en el Perú, ya que esta carrera es una real locura.

Ingreso en escena Intrans .Se premio una categoría oscura como el Metal. Para después darle paso a una banda son un sonido no necesariamente estridente pero si  con elementos oscuros  .  Ellos estaban  nominados a la categoria Artista nuevo, por sus intersantes arreglos en sus canciones. 

Llego la hora del premio mayor. Y no lo presentara Wicho Domiguez precsisamente sino, nuestro popular Huachon.


Realmente que honor tener a Martin Roldan subte de peso, abollado un día antes en el concierto de Eutanasia, presentado una categoría de peso.


Como bien dijo el una canción te puede cambiar la percepción de la vida. Y con eso nos introduce a la presentación de los nominados y el ganador es……..


Epilepsia con Mueeeeeeeeeeere Mierdaaaaaaaaaaaaaaa.