martes, 22 de mayo de 2012

Tarkus: Un punto de quiebre en la Historia del Rock en Latinoamerica

Alex Natahanson, vocalista original de Tarkus,
realizo sorpesiva aparicion en el con cierto de Tlon
El viernes 18 de mayo se llevo a cabo el festival " rock en el tiempo II " que no es nada mas y nada menos , que un encuentro para  homenajear a una de las bandas mas  trascendentes del Rock & Roll mundial, por lo que significa para nuestra region Lationamericana. Tarkus " la primera banda de rock pesado en Castellano".

Como debia de ser, esta jornada tenía que ser clausurada por Tlon banda en la que actulamente tocan los mienbros originales de Tarkus. Es de esta manera que despues del recital de Tlon, GC tuvo la oportunidad de poder realizarle una entrevista a Wallo Carrillo miembro original de la agrupacion Tarkus.

El valor de esta entrevista tiene un contenido absolutamente historico, es gracias a detalles como los que  uno va descubriendo al revisar al pasado,  que se puede ir generando preguntas, buscando respuestas y sobre todo fomentando un debate acerca de nuestra realidad musical.

 Sin mayor preambulo compartimos esta reveladora entrevista con el genial y basante amable Wallo carrillo

1.Podria decirse que Tlon es el hijo e Tarkus o no?

Por supuesto, Tlon es el hijo putativo de Tarkus, es su continuacion, no digamos de que es un banda moderna por que la escencia armónica y la escencia rítmica es la misma de Tarkus, es la misma escencia con la que nació todo este movimiento en el planeta, "el movimiento del rock pesado", primer rock diferente del que se escuchaba en la epoca con Led Zepellin, con Black Sabbath en  el año 1967 y dejaron de existir nuevas bandas con esas carterisitcas en el 1971. Entre el 67 y el 71 se rompieron como 300 huevos. Es decir 300 bandas espectaculáres y de alli para adelante nacieron otras pero no con esa escencia.

Momentos emotivos, dentro del show
2 Que fue lo que paso en el 71?
Algo paso en todo el planeta,  en Ingalterra y Estados Unidos que son la cuna  de estos movimientos, en esos 4 o 5 años hubo la tendencia de hacer algo mejor de lo que se hacia el día anterior, pero no solo mejor sino tambien diferente. Pero llego un momento en que ya no se podía inventar mas, ya todo estaba inventado, entonces lo que vino despues fue mas de lo mismo, pero ya no tan bien hecho.

3. Cual es el panorama, que se puede observar de la música en la actualidad:


Pocos músicos están mirando hacia atrás y están optando por seguir esa línea. El rock & roll es una onda que se toma con mucho espíritu y yo como baterista, diría que con mucha fuerza, todos los bateristas que estuvieron vigentes en esa época, la rompían tocando, no había la facilidad que existe ahora, por ejemplo una baterista antes tocaba con 2 a 3 micros, hoy te ponen 10. Los bateristas peruanos tocábamos sin amplificación, el bombo no tenia micro, la batería no tenia micro, se tenía que hacer un recital para 500 personas, entonces tocábamos muy fuerte y los pocos que quedamos de esa época tocamos fuerte por eso, es el síndrome de que pensamos que no nos escuchan.

Ahora los bateristas son tres veces más técnicos que los de mi promoción yo soy un baterista que aprendió en ollas, yo no se leer. Sin embargo en el golpe se siente la diferencia.

4. ¿Existe algo que llama la tensión de Tlon, este es el nombre de un escrito de Borges vinculado a una concepción idealista del mundo y se pierde un poco en esa Temática. Tiene algo que ver con el nombre de la banda o no?
Entrevista a walo Carrillo

Literalmente, como nombre. Nosotros para seguir tocando, por un tema de emergencia, tuvimos que buscar un nombre parecido a Tarkus por que es con “T”.
Luego Christian encontró a Tlon en un libro de Borges, pero al momento tiempo, nos enteramos que Tlon es una satélite de Júpiter de donde proviene la raza humana y a donde supuestamente se va a ir la raza humana, cuando esto acabe.
Todas nuestras letras están enfocadas a ese futuro que nos espera, nosotros somos creyentes de que somos un hibrido de algo terrestre y algo de fuera acá.

5. Nosotros los jóvenes, siempre estamos buscando, realizar cosas que trasciendan nuestra época y Tarkus lo ha logrado, cual es el secreto.

Cuando hicimos Tarkus, nosotros estábamos haciendo una banda diferente y no nos imaginamos que cuarenta años después, podría haber alguien de tu edad preguntándonos esto.
Incluso cuando grabamos el disco, hicimos 500 ejemplares y solo se vendieron tres, en tres meses y uno de ellos lo compro mi mama. El dueño de la disquera nos quería enjuiciar por que lo habíamos estafado con esa música tan rara. Solamente lo vivimos 3 a 4 meses.
Hicimos algo diferente pero en mal momento, teníamos al gobierno militar que en el Perú reinando a y además no quería saber nada con el Rock y por allí se confabulo, la partida de nuestro guitarrista Dario Gianella a un grupo religioso, que se llamaba “Los Niños de de Dios” y nos quedamos sin guitarrista.
Yo regrese a mi antigua banda Telegraph que se había disuelto y la historia fue muy corta.

ENTREVISTA A REINO ERMITAÑO


Reino Ermitaño, es una de las bandas mas representativas en la ultima década, mas aun ingresando a la escena con un estilo DOOM METAL, que no es muy difundido, sin embargo tiene un publico que cada día crece mucho mas, con motivo del concierto Rock en el Tiempo II, celebrando los 40 años del primer disco de rock pesado en el país realizado por la banda TARKUS, GC pudo conversar con Reino Ermitaño teniendo la siguientes declaraciones:

Siendo el  rock pesado una escena difícil en peru sin embargo reino ermitaño lleva mas de 10 años ofreciendo lo mejor, como deciden ingresar a esta escena?

Marcos Coifman(bajo).- Esta es la música que siempre nos ha gustado y que siempre quisimos hacer, no que hayamos decido ingresar a esta escena, la escena surge por si sola nosotros solo hacemos nuestra música.

Y solo en este tiempo que reino ermitaño esta en la música han sentido un cambio en la escena del rock?

Tania Duarte(voz).- Bueno han aparecido bandas jóvenes de DOOM,  nosotros nos asociamos un poquito con el movimiento DOOM METAL, en el rock pesado bueno han aparecido grupos como Locomotora, Biolazio, Tlon que emula a Tarkus, pero nosotros siempre nos asociamos con el DOOM METAL y con la banda ha crecido la respuesta, un poco porque ya hemos sacado 4 discos, hemos tenidos las giras, la gente ha ido conociendo un poco mas a la banda, y ya tenemos alguno adeptos mas que al inicio.

En sus Discos siempre se mezclan las temáticas, hay canciones sociales, filosóficas, poéticas.

Tania Duarte(voz).- Es que todos componemos , escribimos y aportamos nuestros temas a la banda y cada uno tiene sus inquietudes, yo escribo poesia, me gusta la filosofía, somos un poco existenciales todos, y obviamente en un país como el nuestro hay que cuestionarse toda la parte social.

EL disco VENERACIÓN DEL FUEGO con que expectativas entra al mercado.

Marcos Coifman(bajo).- Es un trabajo de mucho tiempo, un paso mas hacia donde vamos como grupo, tiene una orientación un poco con la selva con el ayahuasca, cosas personales de cada integrante, estamos muy contentos de como ha salido y esperamos que le vaya muy bien; y en abril del 2013 vamos a ir nuevamente a europa.

  

miércoles, 16 de mayo de 2012

HAMANN.- La nueva propuesta del Chino


el viernes 11 de mayo estuvimos en el Underpop Fest, y vimos en el escenario al Chino Hamann, que ya antes lo hemos visto en bandas como  Viajeros, 5 esquinas y Yacko Wacko, con una nueva propuesta para la escena del rock nacional, aunque ahora el nombre de la banda lleva su apellido, nos cuenta que pronto saldra con otro nombre, nos da detalles sobre sus futuros proyectos y nos hace una interesante reflexion acerca de la escena del rock nacional.  

Chino como ves este nuevo proyecto que tienes como Hamann, sabemos que has estado en anteriores bandas ¿ Que es Hamann para ti?

 Nace del segundo disco de viajero que nunca se termino, bueno yo lo termine solo, y creo que ya se convirtió en un proyecto solista mas que nada, pero la verdadera banda se llama Hamann y la Verdad Eléctrica, lo que pasa que el primer disco va a salir como Hamann porque lo grabe solo pero el siguiente ya va a salir como la Verdad Eléctrica.

¿ Que influencia trae este nuevo proyecto?

Mas rock, de todo tipo, las canciones son muy variadas no hay una fila a seguir concreta.

Claro pero siempre se te ha vinculado dentro lo que es el rock psicodélico, space rock.

Ah eso si es clave para mi, pero de hecho que hay de todo hay 80s, 90s, y tambien hay un par de temas poco mas andinos, lo que pasa que como no hemos podido ensayar mucho, son poco mas difíciles de tocar porque estamos acostumbrado a tocar rock, pero es otro ritmo, son otras cosas, hay mas fusion, y hay camino hacia mas fusion, no es una banda de rock tal cual, aparte nos falta tecladista para que suene como el disco, ya que en dicho disco hay teclado como mierda pero no estamos tocando porque nos falta, asi que si alguien quiere audicionar avisas porque necesitamos un tecladista con urgencia.
 
Y para cuando esta proyectado sacar este disco como Hamann.

Realmente a mas tardar para agosto.

Con los integrantes que tienes ahora?

 Si, lo loco es que ellos no han grabado en el disco, el unico que ha grabado es el guitarrista, que ha grabado unos solos, por eso hay nuevos temas y hoy hemos tocado un nuevo tema e inmediatamente salga el disco queremos grabar un EP, con los integrantes fijos, sino que ha sido un proceso de 4 años grabar este disco.

Te hemos visto en otras web, y en otras entrevista hablando de temas variados como política, filosofía, siendo muy escuchado pero que es lo que siempre te trae al rock?

Yo creo que ninguna música hasta el día de hoy, ha logrado representar la libertad la religiosidad, espiritualidad, y la demencia y locura como el rock, ningún estilo posterior, ya sea electrónica o reggeton o lo que sea te va a dar ese nivel de libertad.

Sabemos que vivido en Miami un tiempo, Dime tienes proyectado lanzar tu musica hacia alla?

Lo que pasa es que tengo bastante contactos allá, lo que me faltaba era terminar el disco, de hecho que conozco mucha gente allá y no es tan distinto a lo que se ve aca, quizás la única diferencia seria la cantidad de plata invertida pero en realidad es la misma cosa, ósea hay bandas que tocan en un bar para tres personas y pueden ser una súper banda.

Pero como tu sientes de las bandas que viste en el extranjero con las de la escena local?

Musical y técnicamente, las bandas de allá suenan mejor por el simple hecho que ellos estudian música desde que son niños, porque tu los escuchas y usan 10 veces menos efectos y menos equipos que acá lo que pasa que ellos tocan mejor, pero talvez a nivel creatividad Lima esta mejor.

Y que debería pasar que las bandas nacionales lleguen a un nivel internacional?

Uno, es no esperar hacer nada gratis, porque nada sale gratis; Dos, la gente tiene que ensayar ponerles pilas; Tres, tienen que tratar de buscar su propio lenguaje y no imitar a otras cosas, porque lo que se va allá en el extranjero es que ellos tratan de buscar su propio lenguaje así no lo logre, aca hay mucho de copia, siempre se dice “ Quiero hacer mi banda a lo Tal…” esa es huevada, no debe ser imitación sino creación.

Claro porque es la originalidad de una banda que lo hace destacar..

Claro, tiene que darte algo que los otros no te den, porque para tal caso  me compro el otro que esta mejor grabado mejor producido, tiene que tener un plus y ese plus tiene que ser una cosa original, justo hoy veía un video de Billy Corgan de Smashing Pumpkins, hablando sobre el Internet, y como las cosas han cambiando, de la música que era antes, y el dice que realmente la música ahora es peor, porque cualquier huevon hace cualquier huevada en una computadora lo graba y lo saca, pero que eso realmente no va a revalidar el arte, el arte tiene que ser bueno por si mismo lo grabes en una computadora en un cassett o en un Studio profesional, lo que debe importar es la composición, lo que tocas, lo que cantas, no cuanto lo arreglas por computadora yo creo hay mucho de eso, hay mucha gente que toca grabando cualquier huevada y lo saca en un TDR, esta en la movida, esta haciendo algo pero no significa que sea bueno.   

Pero ahora te digo que veo cosas mas originales acá que afuera, lo que sucede es que afuera hay mas preparación mas dinero invertido, de la década del 2000 los unicos disco originales que tengo son peruanos, tengo un montón de cosas de esta época que son alucinantes y cosas que no son muy conocidas, el rock moderno que viene de afuera es mas de lo mismo que ya paso, acá lo que falta es que la gente le meta mas punche, también que la gente este dispuesta a invertir asi como cuando uno tiene una empresa, pero la gente espera cosas sin invertir nada y eso nunca va a funcionar, lo empresarios no invierten porque si no tienes un hit comercial no hay manera de recuperar el dinero, eso desde el punto de vista de ellos, pero hay que ver al músico como empresario, su empresa es su banda, no tiene que esperar a que alguien lo descubra, lo que necesita es hacer que eso camine, lo cual se convierte en su trabajo no es su hobbie, lo que hago todo el día y es lo único que quiero hacer, lo que pasa es que la gente acá quiere todo camine gratis y así no es.   

lunes, 14 de mayo de 2012

Entrevista a Carlos ( Ex Radio criminal) en su debut como solista

Carlos Criminal en accion
A Carlos Criminal, no le van a contar cuentos chinos. Con 27 años de su vida en la escena local- mas de los que tengo existiendo en este mundo- sabe bien como funcionan las cosas, cuando hablamos de una banda, una propuesta un público y una política.


Sin embargo con toda esa experiencia vivida ya sea travez de su etapa en kaos o en la mítica Radio Criminal, banda en la que se dejo de manera indeleble la huella de Carlos- ver hacer a alguien algo por primera vez, es como ver a alguien nacer.

Eso fue lo que sentimos en medio de la entrevista cuando nos dimos como sorpresa de que, estábamos presenciando el debut de Carlos Criminal, en su etapa solista.

Un debut sumamente osado, con un show cuyo único artista en escena era el, con nueve pedales, full experimentación y mucha actitud.

1 Carlos eres bastante valiente para salir a tocar con una sola guitarra, como asi te has animado a hacerlo?

Hace tiempo tenia ese proyecto, como tres años masomenos, y Josué me dijo ven a tocar y lo que paso es lo que fue.

Carlos hablando sobre Cuero Negro
2 Podríamos decir que esta es la fecha de presentación como solista.

Efectivamente es mi debut como solista.

3. Hay algún proyecto de grabación de EP o algún álbum.

La idea es grabar no se si solo o con algúna banda, lo que quiero hacer ahora es moverme como Carlos Criminal, mas que con otra banda, existen esas posibilidades pero quiero mover lo que yo tengo

4 Eres bastante fanático del cine, por que pareciera que tu música resulta bastante adaptable a películas?
El recital se hizo acompañado de nueve pedales

Es muy loco lo me dices, por que un amigo que vino a verme me dijo lo mismo. Que lo que acaban de tocar parece partes de película y nunca lo había pensado así.

5. por ejemplo esta canción que compones para tu hijo cuando lo vez por primera vez, es como todo un despertar

Bueno esa canción, es dedicada a mi hijo, por la sensación de verlo por primera vez y se me metió ese sonido en la cabeza.

6. Como te las arreglas para tocar con nueve pedales ala vez.

Yo creo que es bastante conchudez, yo no he estudiado música, no se ni una puta nota, y cuando me han preguntado que es lo que debería de hacer algunos músicos yo siempre les he dicho, se conchudo anda y toca lo que  saga es lo que res si les gusta o no es problema de ellos.



domingo, 13 de mayo de 2012

Hector Nole Nos habla sobre la experimentacion en Era miscela.

Desde que conocí el trabajo de Era Miscela, en octubre del año pasado hasta la fecha, ha pasado poco mas de medio año. En medio de ese lapso de tiempo hemos podido apreciar, como es que la banda, desarrollado un sendero evolutivo en todo el sentido de la expresión.


Un sonido más cuajado, el lanzamiento de un EP, presentaciones constantes, que le dan a la banda un posicionamiento bastante considerable. No puedo decir que la banda esta en su mejor momento, por que no sabemos que tan lejos llegara, pero si tenemos claro que cada vez hace un mejor trabajo.

El día viernes, estuvimos conversando Héctor Nole, fundador de Era Miscela y agente creativo de la banda. Esta entrevista se realizo de manera conjunta con Jim Cueva de Rock & Metal World, quien estaba realizando lo propio.

Se da la coincidencia de que ambos medios, teníamos esa inquietud pendiente realizar esta entrevista.

Jim Cueva: Es la única banda en Perú que usa Kaossilator

Hector Nole: Tendríamos que explorar, mira alguien que seguramente este usando el Kaossilator, en el alguna parte del Perú dirá, somos la única banda que tocamos Kaossilator pero tendríamos que investigar un poco mas este instrumento no es muy usado y la verdad a mi me gusta explorar usar cosas nuevas

Jim Cueva: Tu compones todas las canciones?

La letra, la música, Chiara hace los arreglos con esa voz que tiene que es formidable y Rossana que le mete el los efectos con el Kaossilator.

GC: Ya que estamos tocando el tema del Kaossilator, tu sabes antes este instrumento era manejado por Chiara, sin embargo hemos visto en las ultimas presentaciones de la banda a Rossana. Nos gustaría saber si ella ya es oficialmente parte de Era Miscela?

Eso se va a ver con el tiempo, ella esta de apoyo por que Chiara tiene bastantes cosas pendientes, entonces hemos quedado de que se ocupe mas en la voz y lo hoy dia la han visto que lo hace bastante chevre y Rosanna, introduce algunas cosas que seguramente Chiara no podría hacer mientras canta.

GC: Este 2012 se ha notado un punto de quiebre para la presencia de Era Miscela dentro de la escena local, que es lo que ha pasado en medio de este año?

Todo comenzó con el lanzamiento de nuestro EP, teníamos solo la idea de divertirnos, el año pasado hicimos conciertos cuatro conciertos desde setiembre, uno por mes. Desde enero empezamos a tocar casi todos los fines de semana y hasta ahora nos dejamos de parar

Jim cueva: están trabajando en su nuevo disco?

Me he emocionado tanto que tengo unas canciones, que compuesto recién, que son bastante aceptables a mi parecer y las quiero poner en un nuevo EP, de allí juntar los dos EP’s y sacar un nuevo disco.

Jim Cueva: Siempre por Sonidos Latentes?

 siempre por sonidos latentes.

Jim Cueva: De donde nace el nombre de Era Miscela

Era miscela, nace en el año 2001, la banda que teníamos en aquel entonces rea bastante experimental, pero experimental en que en la Lirica, queríamos ponerle letras, por allí algunos sonidos mas. Entonces Era viene de la época y Miscela de miscelánea, de la mixtura.

GC: La experimentación y la creatividad, es una cosa presente completamente en Era miscela, tienes algún referente que te halla inspirado?

Hector Nole: Yo también soy diseñador y siempre lo he pensado asi, si es que no experimentas no haces cosas nuevas en ningún lado te van a contratar, en la música llevo también esa idea cuando éramos 4 en era miscela, trataba de hacer cosas que no se hacen comúnmente en una banda de rock entonces siempre esta lo de experimentar en mi.

Experimentando bien o mal, siempre harás cosas trascendentes, seguro algunas veces liga otras no

Jim Cueva: Tus influencias musicales cuales serian

Las mías son, bastantes miscelas, me gusta los 90’s también lo antiguo

Jim Cueva: como vez el mercado en lo que es piratería, te gustaría que pirateen el tuyo?

No creo que pirateen el mío, por que esta bien cómodo, si lo hacen terminaría perdiendo pero, me gustaría ver como lo hacen, si lo hacen mas bonito que el mío me pongo a vender el de ellos.

Jim Cueva: Lo de las descargas ilegales que piensas

Yo comparto mis música, de hecho que me he esforzado pro hacerlo pero a veces también regalo mi disco, es como si lo bajaran por algún medio, y realmente me sentiría honrado de que lo hagan es como decir” oye mira yo he estado buscando esta banda” es un potencial persona que se meta a era msicela.


 



martes, 1 de mayo de 2012

Flor de Loto sale de Gira: Expectativas y detalles antes de dejar Lima.



Este viernes 27 estuvimos  visitando a Flor de Loto quienes dieron su ultimo recital en Lima antes de partir a Buenos aires donde tendran suprimera jornada fuera de nuestra ciudad, como ya se tiene planificado en el marco de su Tour "Imperio de Cristal".  Es asi que pudimos entrevistar alos integrantes de la banda- excepto a carlos a quien no pudimos encontrar, capturando un sentimiento basante especial  , mucha espectativa, y sobre todo detalles de lo que la banda estar realizando apartir de estos momentos para perar su gira.

Alonso:
 Estamos Felices sera la primera vez que tocaremos por alla., el año pasado estuvimos de paso, por que solo fuimos a grabar, la fecha en buenas Aires, sera con una banda que es muy buena, nos encanta, jala mucha gente, va a salir espectacular
Que implicancias tiene esto de hacer una gira
Depende de cuales sean las condiciones de produccion, eso determina el pago del pasaje, los auspicios, generalemnet el alojamiento y el hotel estan cubiertos, se pide un bono tambien por tocar, pero digamos que esto, terminan siendo herramientas, par que pueda ser viable,  nos han llegado propuestas  de Europa, o de Ecuador o en el mismo Estados Unidos, pero las condiciones no hacian viable la gira


Ignacio:
Bueno muy nervioso por esta ultima fecha en lima, pero ceo que todo ha salido muy bien, asi que creo que esta mos loistos para tocar fuera, es la primera vez que viajo con la banda.
Cuanto tiempo tienes tocando con la banda 
Es relativo, fijo seran unos dos años, pero antes de eso tocaba en acustico y yo hacia segunda guitarra, desde la primera vez seran unos cuatro años. 

Alejandro:

Felices de ir a Tocar a  Argentina, ya el año pasado estuvimos alli grabando el disco, entonces ya tocaba ir a presentarlo alla, tenemos dos conciertos, uno en La plata y otro en Buenos Aires y hay bastantes espectativas, por que hay gente que nos escribe al facebook y nos preguntan , cuando vamos? nos dicen que ya se comporaron el disco, por que este   tambien se distribuye en argentina.

Junior:
 Esta es la ultima fecha dentro de Lima, y se vienen las siguientes en Argentina , en Arequipa, Tacna Chile y Miami
Donde Te mueres por tocar:
En todos lados, y en los sitios en los que ya he tocado, me muero por seguir tocando

Agustina:

Bueno tenemos muchas expectativas, por los show's que se vienen en Buenos Aires, es la primera vez que tocamos alli en la plata,  en dos semanas estamos saliendo. Seran unas fechas que hacemos en conjunto con Lorihen, que es una banda de Metal muy conocida en Buenos Aires
Como es Asi que se deciden salir de Gira:


Bueno a raiz de que grabamos el disaco en Buenos Aires, el productor que nos hizo toda la grabacion , creo que es el guitarrista de Lorien y bueno es el que  arma el concierto, nos invito a tocar alla y a su vez consiguio que tocaramos en la plata.